当上一代观众对他的印象还停留在《吃面条》《主角与配角》《警察与小偷》等经典小品，以及《二子开店》《孝子贤孙伺候着》等“老电影”时，最近电影《戏台》的热映，让这一代观众重新认识这位一辈子就干了喜剧这一件事的艺术家。

《戏台》讲述了这样一个故事：民国战乱时期，五庆班班主侯喜亭带着戏班进京演出，而店伙计大嗓儿被洪大帅误认成名角金啸天，被要求演出《霸王别姬》。台前台后顿时乱作一团，各方势力卷入其中，在小小的戏台上，一场啼笑皆非的大戏就此鸣锣开场。

(资料图片仅供参考)

《戏台》的话剧版从2015年至今演了360多场，电影版迄今豆瓣评分8.0。身兼导演、编剧、领衔主演的陈佩斯，时隔近30年重新执导电影，无论演出阵地在舞台还是银幕，他关注的始终是大时代下的小人物。

“只要大家能在戏里找到点什么，我们的努力就值了。”陈佩斯说。

近日，中青报中青网记者对话陈导。

中青报·中青网记者：话剧版《戏台》获得了好口碑，观众不可避免地对电影和话剧进行比较。

陈佩斯：谁都会有观后感。戏剧就是戏剧，电影就是电影，这两个是可以分开的。但好的戏剧很有可能成为好的电影，因为它剧本结实、文学架构精巧，奠定了成功的基础。

中青报·中青网记者：听说你为演员准备了一份长达8页的导演手记？

陈佩斯：是的，先从电影的背景开始说，一直说到我想要的风格样式，再具体到每一个角色。

喜剧，是要说的最大的一块：电影的喜剧架构是怎样的、由什么来形成因果关系、有几个动作线、喜剧的套路是怎么形成的，哪儿是铺垫，哪儿要打点——打点就是要产生笑声的地方。

还有，这个喜剧是怎么产生的？这要从人物性格里去寻找答案。角色的性格决定了角色的行为，角色的行为产生了故事的冲突。这些东西我写得很细很细，让演员慢慢产生印象，他们的表演就有支撑点。

中青报·中青网记者：很多观众对片中“双霸王”那场戏记忆深刻。

陈佩斯：在做话剧剧本的时候，我就有这个推断，人物冲突和关系还能再紧一扣。让两个霸王碰在一起，一个很紧迫的情况就诞生了，而且呢，偏偏又认错了，就好玩了。结果真霸王被打倒在地，假霸王反而上去了，也出乎观众的意料。

中青报·中青网记者：片中六姨太的戏剧性很强，作为编剧和导演，你在塑造这个角色时想突出她的哪些特质？

陈佩斯：我是最喜欢这个角色的。这个戏里头，最痴迷戏剧的人是谁呢？不是我这个班主，不是金啸天那个大角儿，也不是凤小桐那个男旦，其实就是这个六姨太。

大嗓儿是戏迷，我演的这个戏班班主呢，是为了吃饭，因为我得看顾这一班子人马的生存。这个六姨太是纯粹地痴迷戏，她迷这个戏，甚至可以忽略自己的生命，可以置生死而不顾。我特别希望演员能够把握住那种痴狂的状态，对戏里英雄的痴迷、对戏剧的热爱，是表演的一个支撑点。

中青报·中青网记者：你经常在片场给群演讲戏，还亲自示范表演，给群演讲戏的动力来源是什么？

陈佩斯：我是为了完成我的任务，为了让演员能达到我的要求。说着说着戏，自己就开练了，就替人家演上了，作为一个导演，这其实不可取。但是没办法，这是我的工作习惯，我就是演员出身。所以我给人家导戏的时候，自己先演了不知道多少遍。

中青报·中青网记者：听说很多戏你在现场看完后直接说ok，不用去监视器前再看一遍，这种“心中有数”是怎么来的？

陈佩斯：这戏在舞台上演了10年了，我怎么会心里没数呢，远远一看就知道了。我们拍第一个镜头的时候，人家都说英语，我喊的“预备开始”，满剧组都偷着乐，真是个老头。有人跟我说站错地儿了，就给我拉到那小房子里去了。但我不喜欢看机器，就喜欢在现场面对面看演员表演，然后我自己也参与。

中青报·中青网记者：在你的艺术生涯中，从小品、影视剧，到话剧，再到如今回归电影，似乎只专注于做喜剧这一件事情。你的内在驱动力是什么？

陈佩斯：我在工作中发现了很多技术性的东西，还有很多根本的东西。我们在创造笑声的时候，有很多技术技巧，这些技术技巧建立在什么之上，是一个很深层的问题，需要我们一点一点去发现。

我们在做小品的时候，就是发现这些技巧，再去实践。比如，一个人物的装扮错位，形成了身份的错位，剧中另外一个人的不知情，让观众发笑，让“我”自食其果，就产生了喜剧效果。到了话剧《阳台》，就是一个完全靠技术技巧堆砌起来的作品，它的戏剧结构非常致密。

别人没看到的东西我们看到了，而且掌握了，这个是特别值得骄傲的事情。人都有虚荣心嘛，那时候就靠着虚荣心和自己的这点小发现，一步一步往前走，这确实是一个很不得了的动力。

中青报·中青网记者：距离你上一部导演的电影已经过去近30年，这次回归，你感受到的最大不同是什么？

陈佩斯：电影工业的技术发生了根本性的变化，胶片换成了数字，灯光系统也全都变了。而因为技术条件的改变，整个工作现场也变了。过去灯比人多，在一个景里，你想走到镜头中心的这个点，要穿过重重阻隔，到处是摄影机的架子、器材、灯、线……现在你去看，摄像机、灯，都是隐藏的。对我来说，这是一个完全陌生的环境，整个拍摄的过程，是我重新学习电影的过程。